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KillMe or Change – Chin Chih Yang Solo Exhibition
行為藝術表演時間： 2016 / 4 / 9（六）14:00「垃圾人體雕塑—互動表演」 2016 / 4 / 15（五）14:00「殺了我或改變」 2016 / 4 / 23（六）15:00 「殺了我或改變」 2016 / 5 / 7（六）19:00 「2088台北—投影互動表演」 2016 / 5 / 28（六）10:00 「火燒冰—互動裝置」
上圖為〈殺了我或改變〉演出現場
台北當代藝術館於2016年4月2日至6月1日展出【殺了我或改變─楊金池個展】。旅美藝術家楊金池，經常運用具有挑釁意味又不失趣味的行為表演方式，介入車水馬龍的都會空間中，以游擊式的行動對消費主義及其造成的破壞，提出抗議，因而受到國際藝壇的關注與肯定。
4月15日記者會當天，楊金池於當代館廣場盛大演出〈殺了我或改變〉[1]，現場一個懸掛在60英呎高空中的圓形巨網，裡面塞滿一個人一生會用掉的三萬個彩色鋁罐[2]，表演時由天而降，猶如雪崩一般，將藝術家本人瞬間掩埋在垃圾山裡，如此震撼人心的現場行為演出，迫使觀眾重新去思考人們漫不經心的消費行為，正在消耗地球資源的現況。
「環保」一直是楊金池關注的核心議題，他創作靈感來自於二十年前，他因工作業務的關係，有機會接觸到「回收再製的過程」，過程中汙染仍然持續存在。對此，藝術家感到質疑，他以勞動自己的身體的方式，來替代資本，不計人身風險，靠著自己的熱忱，以近乎懲罰的創作過程，希望喚醒觀眾的意識。楊金池體悟到藝術應存在於一般庶民的生活中，所以他不斷持續創作能與大眾互動的藝術，本次展覽期間內將進行5場行為藝術演出：4月9日的〈垃圾人體雕塑—互動表演〉、4月15日和23日的〈殺了我或改變〉、5月7日的〈2088台北—投影互動表演〉及5月28日的〈火燒冰—互動裝置〉，透過每一次的互動演出，以看似詭異的身體表現出幽默諷刺的感受，驅散阻止人們觀念開通的巨大幽靈，從而開闢出一條立基於個人思維，又能夠切入當代文化現象、呼應社會脈動的創作路線。
本次在當代館實驗展場及廣場空間共展出九件裝置和錄像作品。藝術裝置以具有視覺效果且用量驚人的鋁罐為媒材，在當代館廣場豎立起十個由三十萬瓶鋁罐所組成的巨型牆面，或是用電線、電子零件、塑膠袋等廢棄物組構大型半人、半獸、半機械的機器人裝置〈當代巨人家族〉，呼應一直以來探討的環境保護議題；此外，楊金池特意手工切割鋁罐，編織成一件又一件散發特殊光澤的布料，以硬的材料展現出軟的質感，當這些回收物做成的藝術品搭配科技味的LED燈光後，夜間所營造出奇幻光影的另一種視覺效果，與白天清晰呈現的消費文化和材料性格形成對比，若從美感的角度出發，觀賞者能窺見此展積極正面的意涵—透過藝術將社會問題轉化昇華為正向的效益。
楊金池在台服役期間，因過度操勞而導致的頭部中風，雖歷經多次手術卻無法回復原先的臉孔面貌。但他的藝術，卻能清晰地被辨認—那是體驗生命苦難後，仍堅韌佇立的靈魂，向世界展開行動的原點。一如楊金池所深信的，當個人行動能匯流聚集逐漸成為一股力量時，相信必能帶來一些影響與改變，雖然是一種理想主義的觀點，但必定也有啓發人心的力量！
[1] 2012年曾於紐約皇后區美術館演出〈殺了我或改變〉。
[2] 如果一天喝一瓶飲料，以平均壽命八十歲來計算，會用掉三萬個鋁罐。
圖文來源：MOCA新聞稿提供
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